"SCRIBING"

Los dibujos infantiles, aunque parezcan dibujos tontos, garabatos y sin sentido, en realidad tienen sus significados, sus porqués y no están hechos al azar. Los dibujos muestran sus inquietudes, sus deseos, gustos y lo que odian, sólo que nosotros no somos capaces de verlo a simple vista. Hay numeroso estudios sobre esta cuestión, y desde el siglo XIX fue cuando se empezaron a interesarse e investigar sobre el dibujo.

Esto ocurrió gracias a movimientos artísticos de vanguardia, tales como el impresionismo o cubismo, realizando obras que recordaran a lo primitivo, buscando en otras sociedades y culturas como el mundo Asiático o el Africano.

Con ello buscaban transformar su propio estilo, empezar de nuevo con una visión distinta, una vuelta a los orígenes.

Sin embargo, a finales del siglo XIX, descubrieron que no era necesario buscar fuera para entender que el arte puro y primitivo se encontraba justo al lado de ellos: los dibujos infantiles. Gracias a esto, el artista austriaco Franz Cizek consiguió abrir una escuela de arte infantil en la que la imaginación y la expresividad fueron fundamentos importantes en su educación. Con ayuda de Friedrich Froebel y Johann Heinrich Pestalozzi, el arte infantil se convirtió en algo fundamental en la investigación del análisis psicoeducativo.

Ya en el siglo XX, este estudio infantil pasó de ser dibujos con errores a manifestaciones artísticas, en el que el objetivo fundamental era desarrollar la expresión creativa de uno mismo para así fomentar la educación artistica como disciplina.

Tras algunos pasos de evolución, (no en su mayoría a mejor) lo cual sería un gran tema de explicación y debate, se está convirtiendo en una montaña rusa que se está haciendo cuesta abajo, en el que para un niño el arte significa una forma de expresar todo cuanto es él, y esto precisamente, se lo están quitando. ¿Será esto un ciclo, en el que algún día volveremos a lo que fuimos hace siglos?.